François Arès (b. 1979, Edmonton, Canada) is a visual artist based in Montreal, Québec. He holds bachelor’s degrees in History, Psychology, and Education from McGill University. His adventurous experiences—sailing around the world on a tall ship, mushing in dog-sled races, and trekking across New Zealand volcanoes—inform a practice that spans various mediums and techniques, probing perceptions of time, history, play, and the act of seeing. Arès’ work often revolves around the dot as a primordial mark, used to explore space and imperceptible dimensions. In his Définition series, layers of clear plexiglass accumulate black dots or pure colours to produce complex optical effects, while his Instants suspendus series investigates fleeting human presences and natural landscapes through meticulous acrylic dot placement. These works activate through the viewer’s gaze, offering meditative explorations of time, presence, and visual experience. His work is included in corporate collections including Boston Consulting Group, Gore Mutual Insurance, Métro Montréal Communications, Navacord, and Union Hotel. He has participated in international fairs such as Plural, Art Toronto, and Expo Chicago. François Arès (né en 1979, Edmonton, Canada) est un artiste visuel basé à Montréal, Québec. Il est titulaire de baccalauréats en histoire, psychologie et éducation de l’Université McGill. Ses expériences aventureuses — naviguer autour du monde sur un grand voilier, participer à des courses de chiens de traîneau et parcourir les volcans de Nouvelle-Zélande — nourrissent une pratique qui explore différents médiums et techniques, questionnant le rapport au temps, à l’histoire, au jeu et au regard. Le travail d’Arès s’articule souvent autour du point comme marque primordiale, explorant l’espace et des dimensions imperceptibles. Dans sa série Définition, des couches de plexiglass transparent accumulent des points noirs ou des couleurs pures pour créer des effets optiques complexes, tandis que sa série Instants suspendus met en scène des paysages naturels et des présences humaines éphémères par le biais d’un placement minutieux de points acryliques. Ces œuvres s’activent par le regard du spectateur, offrant une méditation visuelle sur le temps, la présence et la perception. Ses œuvres font partie de collections corporatives telles que Boston Consulting Group, Gore Mutual Insurance, Métro Montréal Communications, Navacord et Union Hotel. Il a participé à des foires internationales telles que Plural, Art Toronto et Expo Chicago.