[FR] Jennifer Latour est née à Sept-Îles, au Québec, et vit aujourd’hui à Vancouver, en Colombie-Britannique, où elle travaille. Artiste autodidacte, elle a bâti depuis 2003 une carrière internationale dans le maquillage d’effets spéciaux pour le cinéma et la télévision, avant de se tourner vers la photographie en 2006. Sa profonde passion pour le cinéma, les arts visuels et la création de personnages traverse l’ensemble de son œuvre et influence fortement sa série photographique de sculptures florales.Chaque image dégage un sentiment d’optimisme et d’espoir, invitant le spectateur à développer une relation plus intime avec le monde naturel. Ses œuvres explorent les thèmes du renouveau, de la résilience et de la capacité extraordinaire de la nature à s’adapter — tout en soulignant la responsabilité de l’humanité à agir comme gardienne de nos écosystèmes fragiles.À une époque dominée par l’intelligence artificielle et les outils numériques sophistiqués, l’un des aspects les plus remarquables de la pratique de Jennifer est son approche entièrement artisanale. Chaque espèce qu’elle imagine est façonnée à la main à partir de matériaux organiques, puis photographiée dans son studio ou parfois relâchée dans la nature. Si chacune de ses sculptures possède une personnalité unique, la série dans son ensemble évoque l’interconnexion du vivant et nous rappelle que tous les êtres sont liés, à la fois par leurs différences et leur existence commune. [EN] Jennifer Latour was born in Sept-Îles, Quebec, and now lives and works in Vancouver, British Columbia. A self-taught artist, she has built an international career in special effects makeup for film and television since 2003 and began practicing photography in 2006. Her deep love for cinema, visual arts, and character creation runs through all her work and has profoundly influenced her ongoing series of floral sculpture photographs.There is a sense of optimism and hope reflected in each image, as Jennifer encourages a greater intimacy with the natural world. Her works inhabit themes of renewal, resilience and a belief in nature’s ability to adapt in extraordinary and unexpected ways. As well as pointing to humanity’s urgent need to step up as guardians of our extraordinary landscapes and ecosystems. In an era of AI and sophisticated digital tools, one of the most impressive elements of Jennifer’s practice is that each species is created by hand.Temporary organic sculptures which she then photographs either in her studio or sometimes even releasing her creations back into the wild. While each of her sculptures has a unique character, the series as a whole is evocative of the interconnectedness found in nature, and serves as a reminder that all creatures are bound simultaneously by both their similarities andtheir differences. 2025 — North America wide Aritzia Collaboration (Window Display sculptures in everystore)2025 — “Dying to Grow” group exhibit (House of Waves Gallery, Rhode Island)2023 — Photo London (With Open Doors Gallery)2023 — You Are Here - Outdoor Exhibit NY, NY (Produced by Hunters Point ParksConservatory)2022 — Photo London (With Open Doors Gallery)2022 — Liberation/Transformation Outdoor Exhibition in Wembley Park, London(Curated by Averil Curci)2015 — The Liberia Pure Honey Art Show (Curated by Jeff Hamada @booooooom)Residencies2025 — Arts Connected x Maxx Royal Bodrum (Turkey)Publications / PressBound Species book (Published by Open Doors Gallery)The New Photography of the Flower (Published by Hoxton Press)Feature write ups in Artsy, Artspace, Booooooom, Garden Museum, @ARTNew York Times image licensing